La película es descarada, ruidosa, divertida y llena de canciones pegadizas. Cuenta la historia de Huntr/X, una banda de chicas K-pop cuyos miembros, Rumi, Zoey y Mira, son más que solo productos fabricados de la industria pop de Corea del Sur: ¡también buscan demonios!
Entre los estadios llenados, el salón de la banda en el sofá en pijamas de conejito, se llena con comida rápida y disfrutan de su vida en la estrella del pop sin entrenamiento duro y ensayos constantes.
Pero al mismo tiempo, están cazando demonios que absorben las almas de los fanáticos de la música en un esfuerzo por hacerse cargo del mundo. El demonio principal ha tomado cinco de sus secuaces leales y los convierte en una banda de chicos impecable con una misión: noquear a Huntr/X del Olimpo del Pop.
Deconstruyendo alegremente los estereotipos
La película “Kpop Demon Hunters” cambia todos los estereotipos del mundo K-Pop. En lugar de ídolos disciplinados, perfectamente con estilo, muestra a tres mujeres jóvenes que son poderosas, extravagantes y testarudas. Cometen errores, discuten y se ríen en voz alta, incluso cuando sus bocas están llenas de papas fritas.
Y en última instancia, Huntr/X salve el mundo.
Eso es precisamente lo que hace que “Kpop Demon Hunters” sea tan especial, dice Ray Seol, profesor del Berklee College of Music en Boston.
“A fines de la década de 2000, Girlbands retrató una imagen de pura inocencia y misterio”, dijo. “En contraste, los personajes femeninos en Huntr/X son superhéroes y cazadores de demonios. Este concepto es único porque proporciona una perspectiva completamente nueva sobre la representación femenina en la esfera de K-pop”.
Los fanáticos también aman la forma en que las mujeres son retratadas en la película. Charlotte tiene unos 30 años y está fascinada por la cultura pop coreana.
“Me pareció refrescante cuando al principio dijeron que necesitaban cargar carbohidratos para el concierto porque en K-pop todos siempre hablan de dieta”, dijo a DW.
Desde los márgenes musicales en el centro de atención
La película también abre un nuevo terreno musicalmente. Los personajes no son expresados por las estrellas actuales de K-pop, sino por músicos que normalmente trabajan detrás de escena. Entre ellos, la artista Ejae, de 33 años, que entrenó como ídolo pop pero nunca hizo su debut como cantante. Hoy, es una de las talentos más buscados de Corea del Sur como compositora y productora.
“Mujeres como Ejae encarnan el paquete completo de habilidades: cantar, topling, composición de canciones y producción”, explicó Seol. “La brillantez de la película radica en que estos creadores dan un paso adelante a medida que las voces de los personajes en lugar de grupos de ídolos interpretan canciones escritas para ellos, los escritores mismos dan vida a su propio trabajo. Esta elección destaca la autenticidad y la profundidad, lo que hace que la música se sienta más genuina”.
Para Ejae, que presta su voz de canto al personaje Rumi y asaltó las listas de Billboard global con la canción de la película “Golden”, es un éxito sorprendente. “Golpear el número uno es absolutamente loco. Lloré todo el día”, dijo a la Hollywood Reporter.
La canción “Golden” ahora se ha transmitido más de 470 millones de veces en Spotify. La banda sonora completa de la película ha tenido más de tres mil millones de jugadas, al momento de escribir.
Los coreanos solían convertir las crisis en oportunidades
Según Seol, la gran popularidad de la película también se debe a un cambio cultural global. Mientras que las historias de conquista solían dominar, hoy se centra en superar los obstáculos.
“Corea, en particular, ha enfrentado desafíos externos durante mucho tiempo, y una de sus fortalezas culturales ha sido transformar esos desafíos en oportunidades de crecimiento y éxito”, dijo.
En la película, este principio está encarnado principalmente por el personaje Rumi. Medio cazador, mitad demonio, ella representa conflictos de identidad con los que muchos espectadores pueden relacionarse.
Durante mucho tiempo, Rumi esconde su doble naturaleza de sus amigos y compañeros músicos. Pero luego, se da cuenta de que puede aprovechar sus poderes secretos contra el mal. En una alegoría por una historia de presentación, ella acepta su herencia demoníaca y emerge victorioso.
Combinando glamour y humanidad
Esto alinea “KPOP Demon Hunters” con una tradición que también ha dado forma al éxito global de la banda de chicos coreanos, BTS. La banda no encontró la fama global al parecer invulnerable, sino al ser abierta sobre sus propias luchas: desde comienzos difíciles en YouTube hasta dificultades financieras y experiencia de agotamiento.
Las canciones de la banda a menudo lidian con la duda y la compulsión de seguir avanzando, temas con los que los jóvenes de todo el mundo pueden identificarse y que finalmente llevaron al avance de BTS.
La banda de chicas BlackPink también aborda esta compleja empuje y se puso de una manera diferente: mientras que el cuarteto rezuma glamour, autoconfianza y fuerza, también muestra la alta presión involucrada en una carrera global de K-pop. El atractivo del grupo se encuentra en esta combinación de actuaciones perfectas y momentos muy humanos.
“Tanto la historia como los artistas detrás de escena encarnan la narración de la resiliencia y la transformación”, dijo Seol sobre la película. “El público global está entusiasmado de presenciar a los personajes que superan las luchas de manera que se sientan auténticas y profundamente identificables”.
Y esa resonancia parece continuar: la película es actualmente la película más transmitida en Netflix a nivel mundial, hasta ahora aumentando más de 230 millones de visitas.
Editado por: Stuart Braun
